мода двадцатых - с(т)ильные женщины
МОДА – капризная, однако, дама.
Впрочем, именно дамы испокон веков понимали её с-полуслова.
Людовик-Солнце пытался это переменить – ну да его эпоха и осталась эпохой чудачества.
С другой стороны – вот сейчас, с высоты нашего двадцать первого века, взираем мы на эстетику столетней давности, и она нам кажется не меньшим чудачеством!
АНОНС:
“Период 1919-1935 годов - переломный момент в истории моды.
Яркий, вычурный макияж в сочетании с темно-коричневым загаром очень быстро становятся нормой европейских и американских модниц начала ХХ века. Необыкновенную популярность приобретают разнообразные аксессуары: от изощренных декоративных брошек и ниток жемчуга до сигарет в длинном мундштуке.
Трендами этого времени становятся короткие стрижки, юбки чуть выше колена, глубокое декольте, разнообразные шляпки и туфли, украшенные пряжками и драгоценными камнями, и, конечно, джаз.
Женщины «золотых двадцатых» стали массово водить автомобиль, курить в обществе, а так же увлеклись мужской модой: начали носить смокинги, брючные костюмы, сорочки и галстуки, шляпы и кашне, закрытые туфли типа мужских полуботинок.
В 1921 году появились духи «Шанель № 5»,
а вслед за ними, в 1926, - маленькое черное платье – самая знаменитая модель ХХ века.
В моду входят орнаменты с изображением египетских мотивов: лотоса, скарабеев, Клеопатры, геометрические женские стрижки, напоминавшие египетские парики, платья удлиненного силуэта, ставшие популярными благодаря раскопкам гробниц Тутанхамона.
Со временем всех эти направления и стили оформились в стиль – «ар деко»”
Что ж, посмотрим непредвзято на женщин и их вкусы в те памятные яркие годы джаза, дизеля, синематографа и абсента... Вперёд – в «Ревущие двадцатые»!
http://4room.surgut.info/showflat.php?Number=367651
«Это были годы подъема, Европа оправилась от военных тягот. Экономический рост, развитие промышленности - все формировало стиль «золотых двадцатых».
«Потерянное поколение», пережившее войну, спешило наверстать упущенное в бесконечных развлечениях.
В 1921 году состоялся первый в мировой истории конкурс красоты».
Знаток моды Евгения Ласкина пишет:
http://casual-info.ru/moda/wardrobe/detail.php?ID=2152
««Ревущие двадцатые», «золотые двадцатые», «сумасшедшие двадцатые»
- как только не называли десятилетие, пришедшее на смену периоду великих испытаний и потрясений. Любой из этих эпитетов подчеркивал особенность наступившего времени с его необыкновенной жизненной энергией, с новыми надеждами, появившимися у людей, переживших первую мировую войну, желанием жить на «полную катушку»,
получать наслаждение и веселиться так, словно каждый в душе уже понимал, что вскоре мир вновь окажется на «пороге беды».
20-е годы - это переломный период в истории мировой моды. Первая мировая война, оказавшая огромное влияние на формирование моды 20 века, провела четкую границу, отделив понятия, мода и стиль, свойственные 19 веку, от века двадцатого.
Военное время очень сильно повлияла на женское мировоззрение. Пока мужчины воевали, женщинам приходилось выполнять их обязанности и осваивать новые профессии.
Тяжелая работа на фабриках и заводах, уход за ранеными в госпиталях, рытье траншей, необходимость выполнять функции пожарных, полицейских и т.д., изменили женский характер. Меняясь внутренне, женщины менялись и внешне.
Дамская одежда, которую носили до первой мировой войны, была совершенно неприемлема в военное время. Женщинам, работающим в тылу, нужны были удобные, функциональные вещи.
Из женского обихода исчезли корсеты, силуэты одежды стали проще, платья и юбки –короче, замысловатые прически остались в прошлом.
Одежда, которую шили для военных, приживалась и в повседневной тыловой жизни. Например, плащ тренчкот («траншейное пальто»), хорошо известный и любимый и по сей день, был предложен в качестве обмундирования солдатам британской армии.
Это универсальное изобретение Томаса Бёрберри, сшитое в то время из водонепроницаемого габардина, женщины продолжали носить и в мирные 20-е годы.
Новый ритм послевоенной жизни продиктовал рождение нового стиля.
Женщины не хотели возвращаться к прежним модным стандартам. Их больше устраивал свободный силуэт платья - без корсета, укороченный, прямой, с мягкой заниженной талией, с застежками, перенесенными со спины на грудь, гораздо более удобный на работе, в городском транспорте, в очередях.
В 20-е годы получила широкое распространение новаторская застежка-молния»
Платья свободного покроя, шляпки-колокольцы
к слову - особого значения набирают пуговицы в отделке
Теперь - по конкретным проявлениям.
Скажем - Трикотаж
Этот материал стал модным открытием 20-х годов.
Непрестижная ткань, из которой еще в конце 19 века, шилось грубоватое белье, и мастерилась одежда простых людей из низов, взяла свое в веке 20-м. .
Из трикотажа стали делать буквально все – от купальников до пальто
http://silvercoffee.ru/articles/moda_20_godov.print.html
«...Электрические машинки и придуманная Фордом поточная линия совершили переворот в легкой промышленности. Стало возможно шить одежду массово, но это потребовало унифицирования покроя. Чтобы подходило как можно большему числу людей, покрой становился свободно-прямым, а крой геометричным в основе – так упрощалось движение ткани под лапкой швейной машины.
Впервые женские фигуры разделили на размеры и стали шить усредненные платья на все размеры с простыми деталями.»
«...Юбки стремительно поднимались и к 1925 году были самыми короткими – выше колена. Именно этот образ у нас ассоциируется с 20-ми годами по фильмам, хотя на деле эта мода была скоротечна – около трех лет.
Юбки были так коротки, что подвязки были видны практически официально.
В их изготовлении и украшении соревнуются специальные мастерские. Естественно, это требовало чулок совершенно нового типа.
Старые шерстяные черные уже не годились, в СССР в моде были телесные, а на Западе можно было заказать рисунок чулок - узор из кроссвордов и т.д. вплоть до фото жениха. Шелковые были многим не по карману, для чулок начали активно использовать искусственные волокна».
А чтобы защитить от уличной грязи тонкие и дорогие шелковые чулки телесного цвета, без которых был немыслим гардероб модницы 20-х годов, на них надевали специальные резиновые чехлы.
ремарка:
мало кто знает, но после второй мировой войны было не до производства чулок, а ведь женщины всегда хотят выглядеть на высоте, поэтому модницы находили трудоёмкий но зрелищный выход:
узоры швов чулка рисовались на ноге косметическим карандашём!
Я не шучу :-Ъ: (http://www.olino.ru/publish/chulki/)
http://casual-info.ru/moda/wardrobe/detail.php?ID=2152
«Длина женских юбок становилась все короче и короче. В начале 1920-х годов модной считалась длина до щиколотки, в 1924 – 1925 годах подолы юбок приблизились к колену, а к 1927 году и вовсе приподнялись выше колен.
Платья двадцатых в диахронии
Любимой женской одеждой по-прежнему оставались платья, костюмы, пальто, но с обновленным свободным силуэтом.
Из обуви - элегантные туфельки на небольшом каблуке.
Костюмы 20-х годов, как и вся одежда, отличались мягкими прямыми линиями, в моде были плиссировка, мелкие складочки, причем, не только на юбках, но и на жакетах, а также декоративная отделка.
В 1921 году появились духи «Шанель № 5», а вслед за ними, в 1926-м, - маленькое черное платье – самая знаменитая модель ХХ века. Оно сразу стало символом истинной стильности и элегантности, не подвластной времени и идущей всем без исключения женщинам. Достаточно было одной детали, чтобы преобразить такое платье в деловой или вечерний наряд.
Габриель «Коко» Шанель, ее стрижка, духи, ее платья и бижутерия стали практически символами 20-х годов.
См. Биография Коко Шанель женщина-предприниматель
NB! http://www.liveinternet.ru/users/nataliya_olsevskaya/post102371858/
Начиная с 20-х годов самое сильное влияние на моду оказывали звезды кино и танцовщицы джаза – именно с легкой руки, точнее, ноги одной из них - Луизы Брукс - образом десятилетия стала стрижка паж.
Кстати, вот и она...
"Я училась играть, глядя, как танцует Марта Грэм, - позже говорила Брукс в интервью Кевину Браунлоу, а двигаться в кадре я училась, глядя на Чаплина"
(http://blkmoon.livejournal.com/6642.html)
А вот и другая звезда - роковая Марлен Дитрих
её образ немало повлиял на актёрские типажи Любови Орловой
Свои нюансы были в «стране с***а, бокса и джаза» - Штатах.
http://taiohara.livejournal.com/27590.html
«...Roaring twenties, ревущие двадцатые пришли на смену Невинному Веку (The Age of Innocence и Америка двадцатых, высвободившись из корсета и открыв рот, наблюдала как Томас Альва Эдисон правой рукой щучил начинающих киношников, а левой толкал-толкал-толкал научно-технический прогресс.
В двадцатых Америка словно сорвалась с цепи. И мода это отражала...»
неизвестная американка с мотоциклом
...Алкоголь, никотин и опиум сопровождали «золотую молодежь», как и гонки на автомобилях и полеты на аэропланах.
Культ авиаперелетов привел к появлению в модной одежде функциональных элементов профессионального костюма авиаторов, шоферов и т.п. - кожаные куртки, автомобильные краги, дамы в повседневной жизни носили даже лётные шлемы.
Амелия Эрхарт – первая американская женщина пилот,
совершившая кросс-континентальный перелет
Благодаря активным занятиям спортом, массажу, диетам женщины могли обрести новое тело — с узкими бедрами и совершенно плоской грудью. Те, кто не обладал требуемыми данными, наглухо перебинтовывали грудь, чтобы она не угадывалась под одеждой.
http://4room.surgut.info/showflat.php?Number=367651
Макияж того времени «компенсировал» недостаток женственности (темные тени, черная подводка, темно-красная помада –любую женщину превращали в роковую красотку).
Появились цветные лаки для ногтей, эффектно сочетавшиеся с сигареткой в длинном мундштуке.
Модный силуэт назывался «труба» – потому что одежда напоминала балахон, струящийся от плеч к коленям, без всякого акцента на талии.
http://tapirr.livejournal.com/2011758.html
Открытые ноги, обнаженная спина и руки стали почти обязательными для истинной модницы. Очень модно обнажать спину до последнего позвонка, отправляясь на танцы до утра. В Чикаго даже ввели штрафы за излишнюю «обнаженку».
Всё было чересчур - и загар дотемна (даже купались в ваннах с раствором йода, чтобы стать красновато-коричневыми) - жемчуга на темной коже смотрелись шикарно.
специалистка по флэпперам Ольга Шевчук пишет:
«На протяжении двадцатых образ несколько раз менялся.
От летаргичной дамы начала 20-х – к загорелому, спортивному – garconne, появившемуся в 1925 и, наконец, femme fatale конца двадцатых.
Эти три образа соответствуют основным типажам женской внешности:
драматический, естественный, романтический».
Весьма заметно как тогдашние сударыни ринулись догонять мужское население...
http://silvercoffee.ru/articles/moda_20_godov.print.html
Дамы массово коротко постриглись, стали водить автомобиль, курить в обществе, ходить в театры и рестораны без обязательного прежде спутника – мужчины;
носили одежду в мужском стиле: смокинги, брючные костюмы, сорочки и галстуки, шляпы и кашне, закрытые туфли типа мужских полуботинок.
Уже в конце десятилетия состоялась первая свадьба, на которую невеста (британская актриса) надела брюки.
как вам вот такой взвизг феминизма?
"the it-girl" Клара Боу. С ней не желали работать стилисты!
а как всё невинно начиналось за каких-то десять лет до того...
...суфражистка...
http://casual-info.ru/moda/wardrobe/detail.php?ID=2152
Эмансипированные женщины 20-х годов стали делать короткие стрижки, заимствовать одежду из мужского гардероба, осваивать мужские профессии.
Женская униформа для мужских профессий
Они наравне с мужчинами участвовали в спортивных состязаниях, в ралли, садились за штурвал самолета.
А заодно добавляли в свой гардероб брюки, рабочие комбинезоны, лётные куртки. Словом, всю ту одежду, в которой можно было осваивать «мужское пространство».
Молодежь была помешана на автомобилях, аэропланах, гонках — и кожаные куртки, неотъемлемая часть формы авиаторов, — полюбились и вошли в моду вместе с лётными шлемами.
http://casual-info.ru/moda/wardrobe/detail.php?ID=2152
После выхода в 1922 году повести Виктора Маргеритта «La Garçonne» («Гарсон» – «Мальчик») новая мода получила четкое определение.
Это литературное произведение, вызвавшее в обществе большой скандал, дало жизнь модному направлению, главенствующему в послевоенном мире.
Ольга Шевчук продолжает:
Даму 20-х назовут по-английски «flapper».
Стрижка «паж», сильно подведенные глаза, яркие губы, длинная нитка жемчуга на шее, подол платья чуть ниже колен.
Одно из значений слова flapper в разговорном английском языке –
это девушка, молодая женщина, являющаяся ветреной особой,
взбалмошная, без особых моральных устоев
http://casual-info.ru/moda/wardrobe/detail.php?ID=2152
Поколение модных эмансипированных, наслаждающихся жизнью женщин, ведущих себя свободно и расковано, готовых реализовывать себя на любом поприще, даже на том, которое до сих пор считалось только мужским...
http://atv.odessa.ua/programs/28/stil_20_h_godov_hh_veka_2125.html:
Флэпперы боролись с тем, что было принято и положено в приличном обществе, и в первую очередь – со своими викторианскими мамами.
Они смогли сохранить за собой с трудом завоеванное суфражистками право голоса для женщин, право работать наравне с мужчинами, получать за это деньги и жить на эти деньги.
Эмансипированные девицы много курили, не ограничивали себя в алкоголе, слушали совершенно скандальную музыку – джаз, одобряли свободную любовь и даже сами водили автомобили.
И вот,
«Настала эра женщин с андрогинными телами 15-летних мальчиков.
Почти обязательная для того времени длинная нитка жемчуга (длина доходила до 2 метров) должна была лежать на груди абсолютно плоско,
даже намек на грудь считался предосудительным.»
(http://silvercoffee.ru/articles/moda_20_godov.print.html)
Длинные шевелюры впадают в немилость, взамен в моду входит стрижка «alla garconne» – по-мальчишески – которая оставляет открытой шею, а в холодный сезон сопровождается шляпкой в форме колокола.
Фетровый колоколец – шляпка-клёш, вообще была особо популярна. Летом такая шляпка могла быть сделана из соломки.
Впрочем, в 20-е годы существовало множество разновидностей причудливых шляпок, которые делались из различных материалов.
Носили кроме нее токи, канотье, береты.
Впрочем, для молодежи был характерен и «естественный» стиль
Мода призывала своих приверженцев кидаться из крайности в крайность: то дамы надевают брюки, то наряжались в такие платья, что непонятно дама оделась или разделась.
Модницы 20-х годов ХХ века не представляли жизни без развлечений, шампанского, сигарет, а также не видели себя без длинных нитей жемчуга, спадающих на плоскую грудь, и платьев с заниженной талией.
Про этот буйный дух беззаботной эпохи превосходно написал Ф.Скотт Фицджеральд. Отзвуки века джаза (1931)
Дамы сидели на изнурительных диетах, увлекались массажем, уделяли огромное количество времени спорту, в моде были теннис и гольф.
И все это с одной целью: сделать плечи — шире, бедра, наоборот, — уже, а грудь –совершенно плоской».
См. также http://www.liveinternet.ru/users/arin_levindor/post108963655/
Наряды стали успортивленными и более облегающими. Приспособленными для танцев.
В мире бушевал чарльстон.
Тем не менее –
послевоенное поколение женщин поменялось не только внешне. Прежде всего, это были внутренние изменения. Появлялось все больше и больше работающих женщин, все прочнее укреплялось стремление получить образование.
(http://casual-info.ru/moda/wardrobe/detail.php?ID=2152)
Теперь об интиме :-)
Альфред Нойер(фотограф), Vintage Pin-Up, 1920е
Пижамы, пришедшие в Европу из Индии (и Китая – в виде кимоно), в 20-е были на пике популярности. Сначала в качестве спальной принадлежности их начали носить мужчины.
Но женщинам настолько приглянулась экзотическая одежда для сна, что они быстренько примерили её на себя и начали использовать довольно своеобразно.
В пижамах стало принято ходить на пляж.
Пляжная мода «сумасшедших двадцатых» была своего рода вызовом обществу. У женщин появились купальные костюмы, с вырезами на груди, обнажающие руки и ноги.
Правда, ткани, из которых шились купальники, были еще далеки от совершенства.
Но в отличие от пляжной моды начала века, когда женщина приближалась к воде одетой с головы до ног, мода послевоенного десятилетия, невзирая на тяжелый шерстяной и растягивающийся хлопковый трикотаж, дала женщинам возможность ощутить всю прелесть отдыха на воде.
И женщины с удовольствием наслаждались новизной ощущений, невзирая на недоуменные и осуждающие взгляды тех, кто новые тенденции категорически не принимал.
Стиль «Золотых двадцатых».
Макияж — копия кино-грима:
темные тени на веки, густая черная подводка глаз, темно-красная, вишневая помада, выбеливающая пудра.
Любая, даже самая скромная девушка, превращалась в роковую женщину.
Основной акцент макияжа двадцатых годов – глаза.
Перламутровые до бровей и растушеванные черные,
главное достигнуть «эффекта Пьерро», столь характерного той эпохе.
Шляпки и прически опускались к самым бровям.
Это естественным образом притягивало внимание к глазам. Поэтому сегодня у нас осталось ощущение, что глаза были сильно выделены.
(NB! самая тёмная часть это внутренний угол верхнего века, а не внешний. «Разлетающиеся» верхние веки это современность
См. http://community.livejournal.com/retro_ladies/164603.html)
Губы – в двадцатых носили очень темную помаду (вишневую, бордо).
Или очень светлую, бледную, чтобы подчеркнуть загар (он тогда как раз вошёл в моду) Но каким бы ни был цвет помады без сердечка (бантика) на верхней губе обойтись никак нельзя.
Весь эмоциональный образ двадцатых годов – резкий и нервный.
И макияж соответствующий, взбудораженный и очень контрастный.
Прическа, характерная для стиля 20-х годов, —
паж, «детская» головка, «прилизанные» волосы, а так же спущенные на лицо волны.
Эти слова принадлежат Мэри Гарден (1874 – 1967), известной певице того времени, которая опубликовала в журнале Pictorial Review (апрель 1927 года) статью под названием «Зачем я постриглась». Никогда еще в истории Европы женщины не стриглись так коротко – обнажая затылок и создавая на висках либо гладкую большую волну – как в стрижке «паж» – либо много маленьких кудряшек.
Женская стрижка шокировала, вызывала возмущение, повергала в ужас.
Священники в проповедях призывали прихожан противостоять дьявольской напасти;
находились врачи, которые уверяли, что стрижка ведет к облысению;
хозяева магазинов увольняли продавщиц, если те осмеливались стричься.
Но женщины продолжали следовать моде; парикмахерские открывались одна за другой, а их владельцы процветали.
В ту декаду модниц Европы захлестнула мода на экзотику.
Вера Фокина в костюме Шахерезады
http://silvercoffee.ru/articles/moda_20_godov.print.html
Раскопки гробницы фараона Тутанхамона вызвали настоящее помешательство — египтоманию. Рисунки лотоса, скарабеев, Клеопатры были везде. Геометрические женские стрижки, напоминавшие египетские парики, платья удлиненного силуэта, орнаменты, найденные в погребальных камерах гробницы, силуэты костюмов и древнеегипетские украшения стали копировать модные журналы, ювелиры и модельеры.
Египетские мотивы были особенно популярны в стиле «ар деко».
...«Ар деко» был эклектичным стилем, смешивающим геометрические формы кубизма и абстракционизма с африканской экзотикой, стилизованные формы в духе «ар нуво» с искусством Древнего Египта, самые дорогие традиционные материалы с новационными.
справа - танцовщица Кира Аланова
http://casual-info.ru/moda/wardrobe/detail.php?ID=2152
Ар Деко современно и смело сочетал в себе восточные мотивы, элементы старины, модерн, русский конструктивизм, абстракционизм, кубизм.
В интерьере Ар Деко использовались самые разные декоративные элементы, яркие и дерзкие и в тоже время виртуозно подобранные цветовые сочетания, этнические и геометрические узоры, дорогие, современные материалы, такие как слоновая кость, крокодиловая кожа, редкие породы дерева, серебро, а иногда и алюминий.
Экзотический и яркий, стиль Ар Деко, вызывающий, как восторг, так и критику очень быстро покорил мир, современные дизайнеры до сих пор черпают из него творческие идеи.
Дамы в костюмах ар-деко
Китайский стиль был одним из таких экзотичных стилей 1920-х гг.
Китайские декоративные собачки, китайские кимоно дома и зонтики на улицах были непременным дополнением модного костюма.
Также в те времена был популярен «Русский стиль».
Эмигранты из России внесли свой колорит в модные тенденции Франции.
Отличительный признак — плотный слой румян и... и все, больше ничего не нужно.
В западной моде 20-х годов появляется и обретает всемирную любовь модная деталь, заимствованная из русского костюма – кокошник. В Америке и Европе начинают носить головные украшения в форме кокошника-венца.
Русский стиль – это платья-рубашки с вышивкой, напоминающей узоры крестьянских полотенец и драгоценные украшения византийских одежд, пальто с меховой отделкой.
Русский кокошник был одним из самых модных головных уборов (!)
Ранее стиль вдохновлялся красочными костюмами «Русских сезонов», а после войны его популярности способствовала эмиграция из большевистской России - эмигранты шили и вышивали платья и белье, делали бижутерию и сумки, расписывали шелковые шарфы и шали. 1921г. - пик популярности «русских» вышивок.
В Париже, Берлине, Лондоне и других центрах эмиграции были открыты русские дома моды.
Этот стиль получил признание на Всемирной выставке декоративного искусства в 1925 г. в Париже – там экспонировались шали, гобелены, сумки, пояса, отделки к платьям и пальто художницы-эмигрантки Маревны, Золотой медалью был награжден Дом русских вышивок «Китмир», а Гран-при была присужден моделям Н.П.Ламановой в павильоне СССР.
В 1919 г. в России создаются «Мастерские современного костюма» (которые возглавила Надежда Ламанова), разрабатывающие унифицированные формы костюма - в них собирались одеть всю страну в светлом коммунистическом будущем.
Шили одежду из полотенец, одеял, домотканой ткани – обычной ткани было не купить.
В 1921 году в СССР было популярно движение «Долой стыд», члены которого расхаживали по городам нагишом или прикрывшись только узким шарфом на бедрах с надписью «Долой стыд!».
Но попытка отказаться от «буржуазного мещанства» (одежды) в холодной России не удалась. Напротив, был остромоден мех – те, кто не мог его себе позволить, использовали мех кошки, под который «для придачи ему пышности» подшивали ватные валики.
На моду в СССР в период НЭПа большое влияние оказало авангардное искусство — от футуризма и кубизма до абстракционизма.
Это проявилось прежде всего в популярности геометрического орнамента.
Платья с абстрактным декором и ткани с беспредметными рисунками были самыми модными.
В 1920 г. супрематизм выразился в моде в виде орнамента на поверхности предметов — стен, посуды, тканей, одежды.
Изготавливались ткани по эскизам К. Малевича и других художников с «супрематическими узорами».
Особая тема — декор в костюме конструктивистов.
Пытались установить новые формы одежды – и мужские и женские – как правило, на основе верхней русской рубашки.
Если господствовавший на Западе стиль «ар деко» был ориентирован на украшение вещи, то функционализм в СССР декларировал отказ от декора вообще – в его традиционном понимании.
Главным направлением в советском дизайне 1920-х г. стала разработка функциональной рабочей одежды.
Всю одежду конструктивисты поделили на две группы: прозодежду, т.е. одежду для работы, различающуюся в зависимости от вида работы, и спецодежду, предназначенную для работы в особых условиях.
Обычный, накладной декор в т.н. прозо-одежде заменили декором-конструкцией: декоративную роль стали играть подчеркнутые конструктивные линии, швы, детали контрастного цвета, канты, застежки, карманы.
В бытовой одежде была напрочь упразднена отделка – защипы, складки, манжеты – все то, что требовало излишка ткани.
...Новая мода – фасоны и декор – как и на Западе, основана на чистой геометрии.
Лиля Брик (А. Родченко, 1924)
В годы НЭПа в советскую моду проникает западный стиль «ар деко» и тенденция к унис***у – женщины активно использовали короткие стрижки, брюки, гимнастерки, почти все курили.
Очерк о газете. Тетя Поля-курьерша (В.Степанова).
(А. Родченко, 1928)
«Знаменитый портрет» - Варвара Степанова
(А. Родченко, 1928)
Кинорежиссер Эсфирь Шуб
(А. Родченко, 1924)
(см. также по советской моде: http://www.liveinternet.ru/users/nadynrom/post69493741/)
(Родченко и многие другие фотоклассики)
Активно выпускались советские журналы мод, свободно можно было купить западные – но уже в конце десятилетия власть ввела информационную блокаду и СССР на долгие годы оказался отрезанным от новинок мировой моды.
Лиля Брик в турне на автомобиле Маяковского "Рено"
(А. Родченко, 1929)
Русский стиль и парижский шик, соединившиеся в 20-е годы стали красной нитью в моде десятилетия. Этот уникальный модный период, во многом сформировался под влиянием двух гуманитарных катастроф – первой мировой войны и грянувшей в России революции.
Русские эмигрантки за изготовлением зонтиков
Знаменитые дома моды 20-х годов такие как «Шанель», «Люсиль», «Люсьен Лелонг», «Поль Пуаре», «Агнесс», «Мартиаль и Арманд» «Дреколь» и многие другие создавали модели «а-ля-рюс». Самые именитые кутюрье того времени сотрудничали с русскими мастерицами, использовали их в своих мастерских, покупали их изделия, а иногда и попросту заимствовали их идеи.
«Ревущие двадцатые», «Золотые двадцатые», «Безумные двадцатые» - это годы переполненные стилем, утопающие в новизне, изменившие представление о женственности. Годы, положившие в сокровищницу мировой моды огромное количество новаторских идей, ставших со временем вечными ценностями.
http://casual-info.ru/moda/wardrobe/detail.php?ID=2152
((с) Евгения Ласкина)
Tags: Какие, самые, модные, прически, в, 2019, году, женские, фото
Представлены модные стрижки 2019 женские на фото. Новинки самых модных стрижек для женщин, для девушек, fashion.
все необходимое в одном | Автор топика: Nonna
Модные стрижки 2019!
↓↓↓ продолжение темы НИЖЕ ↓↓↓- ЖМИ↓↓↓ Правила удачной стрижки волос:
Обязательно сохрани Есть примета: обрезать волосы — менять свою жизнь.
Правило первое:
Нельзя доверять свои волосы кому попало. Человек, который вас стрижёт, меняет ваше биополе. Придя в парикмахерскую, выберите не только модные прически, но и энергичного и жизнерадостного мастера, тогда и ваша жизнь после стрижки изменится к лучшему.
Чем старше парикмахер, тем сильнее его влияние на вашу жизнь. Если вы человек самостоятельный, привыкли решать свои проблемы сами и не любите, когда вам что-то мешает их осуществить, выбирайте мастера или одного с вами возраста, или моложе вас.
Когда вам хронически не везёт по непонятной причине, имеет смысл выбрать очень старого и известного мастера, пусть даже причёска, им сделанная обойдётся вам очень дорого. Зато после посещения парикмахерской ваша жизнь резко изменится. А если вы ещё правильно рассчитаете момент посещения, то не просто изменится, а улучшится кардинально.
Правило второе:
Самим себе лучше волосы не стричь. Это "суеверие'', хотя человеку очень сложно вылечить себя самому. Каким бы сильным и волевым ни был человек, ему очень сложно исправить деформации своего собственного биополя, так как переделывает он их такой деформированной энергией.
Правило третье:
Считается, что лучше, если вас стрижёт или, например, делает в салоне маски для волос человек одного с вами пола. Во время стрижки у вас меняются эфирное, астральное и ментальное биополя, и в результате этого мы легко поддаёмся чужому влиянию.
Поэтому, если вы понравились мастеру разного с вами пола, это может привести к неприятностям в личной жизни. В библейских сказаниях Самсона погубила женщина, срезавшая ему волосы.
Правило четвертое:
Если вы хотите, чтобы после стрижки волосы стали быстрее расти, причёску надо делать при полной луне.
Если хотите, чтобы волосы немного поменяли свои свойства - например, вас не устраивает, что они путаются, непослушные - стоит сходить в парикмахерскую на убывающей луне. Но после такой стрижки волосы будут отрастать очень долго. На убывающей луне также хорошо подстричься, если вы хотите задержать выпадение волос, укрепить корни волос.
Совет древних славянских волхвов. Если вы простудились - слегка подравняйте волосы, чтобы с подстриженными кончиками ушла негативная энергия болезни и организм мог легче очиститься.
Правило пятое:
Волосы нельзя стричь в определённые лунные дни (9, 15, 23 и 29 дни по лунному календарю), а также в дни солнечного и лунного затмения. После таких процедур можно заболеть или, как говорили в старину, "память и ум состричь''.
Правило шестое:
Прежде чем записываться в парикмахерскую определите как вы хотите поменять свою жизнь:
Стрижка в Понедельник.
День, благоприятный. В это время можно снять с себя большое количество отрицательных эмоций и нерешённых проблем, накопившихся в жизни. День благоприятен для окраски волос.
Во вторник
лучше пойти в парикмахерскую, если вам не хватает физических сил или воли решить какую-то важную проблему, если вам недостаёт активности или замучила монотонность жизни.
В среду
хорошо постричься, чтобы узнать что-то новое или интересное, встретить новых друзей или притянуть к себе старых, увеличить число поездок, перемещений и общения в жизни.
Четверг
способствует переменам во взаимоотношениях с окружающими, способствует популярности человека, увеличению его удачи и благополучия.
Пятница - день женской красоты.
Когда вы посещаете парикмахерскую в этот день недели, вы меняете не просто причёску, вы меняете свою внешность. Поэтому, если вас устраивает, как вы выглядите в этот день недели лучше не стричься.
Суббота - хороший день для стрижки.
Волосы в этот день оздоравливаются. С снимается часть кармических долгов и грехов вашего рода.
В воскресенье
Лучше волосы не стричь - можно зарезать свою собственную судьбу или удачу. Этот день хорош только для хронических неудачников - может, судьба смилостивится и после такой процедуры переменится к лучшему. 07:16 Благоприятные дни для стрижки волос на январь 2019 года. 1 607 views - Мне самую модную стрижку... - Ни слова больше! ● Чтобы не потерять эту информацию, жмите "Класс! " и "Поделиться".
● Буду очень признательна если вступите в нашу группу https://ok.ru/kuxnya все необходимое в одном все необходимое в одном — интернет-журнал о полезных вещах, о вкусных рецептах, лайфхаках и обо всём, что непременно пригодится в быту. Ежедневно мы публикуем невероятное количество самых полезных советов для улучшения повседневной жизни наших читателей. 57K participants
Зоечка (Rochus)
Зинаида Печенкина (Надымова)
Aлла (Shevaune)
Ирина Семыкина(Xaлайджи)
Zeyba (Subash)
Венера (Aviela)
Валентина Анцифирова(Праведникова)
Марина (Debora)
Ольга (Mirati)
Леся Бойко(Згурська)
Сталина догадина (Калинина)
ivan (Koray)
Мария Стрельцова (Рязанцева)
Бажена (Philipi)
ЕЛЕНА (Markel)
ВИКТОРИЯ (Sebastiaan)
Светлана Сахарова ( Косинцева )
Алла Шапран (Лебедева)
Людмила (Nonna)
Модные женские стрижки 2019 года: 85 стрижек с фото
Модные женские стрижки 2019 года во многом повторяют тренды предыдущих сезонов. Боб, каре и каскад остаются навеки с нами, но есть и несколько ...